José María Pascual

Entrevista en "La Ventana" (Cadena Ser), con Gemma Nierga y Joaquín Hurtado

2010-05-05T10:52:00.001+02:00

Ayer, 4 de mayo de 2010 tuve el honor de ser entrevistado, nada más y nada menos que por Gemma Nierga, presentadora del programa "La Ventana" de la Cadena Ser, en la sección que cada martes prepara Joaquín Hurtado, "Rescátame".

El trato fue fantástico y creo que fue una entrevista preciosa de la que os dejo la posibilidad de escucharla. Sólo tenéis que pinchar en el icono de la Cadena SER que hay en la parte derecha del Blog, al final. Empieza a partir del minuto 24.

625 Líneas

2010-04-28T11:12:00.006+02:00

Una de las experiencias más maravillosas que tuve, fue convertirme en el presentador de televisión más joven de España (al menos en esos años). José Antonio Plaza dirigía y presentaba, junto a Paca Gabaldón, el programa de televisión "625 Líneas". Se emitía los domingos por la tarde y hacía un repaso de toda la programación de televisión de la semana siguiente.

Un día, recibimos la llamada de José Antonio Plaza. Como por aquellos tiempos sonaba tanto la canción de "Marco", me pidió que fuera a cantarla a su programa. Por supuesto, accedimos y allá fui. Durante la grabación de mi canción, no os imagináis el trato que tuve por parte de todo el equipo de TVE. Su realizador, José María Quero, sus redactores, los cámaras, los regidores, las maquilladoras... todo el mundo era maravilloso. Mi anterior experiencia televisiva era la de "El Teléfono Llora", que ya conté en otra de las entradas del Blog, y es cierto que volver a la tele me hacía mucha ilusión.

Después de la grabación, José Antonio Plaza me preguntó si me gustaría ir todas las semanas a presentar la programación infantil y, claro, mi respuesta fue un sonoro "Sí, quiero". Desde esa misma semana, los lunes me traían a casa mi guión, el viernes se grababa y el domingo se emitía. De lunes a jueves tenía que aprenderme un guión muy sencillo que compaginaba perfectamente con mis estudios en el cole. Los viernes, para mí, era un día muy especial, porque era el momento de "jugar" en la tele. El trato seguía siendo inmejorable. me sentía como un auténtico rey. Recuerdo perfectamente que José Antonio Plaza marcaba frases en su guión con unos rotuladores "Paper Mate" que se pusieron muy de moda en esas fechas. Los había de color azul, verde, rojo y negro. A mí me encantaban y cada semana me regalaba uno de sus rotuladores, que guardaba como oro en paño por considerarlos casi mágicos. Hoy en día sigo utilizando ese tipo de rotuladores. Creo que es un ejemplo de cómo algo te puede marcar cuando eres un niño, cómo puedes guardar tanto cariño a un objeto, simplemente por lo que representó en un momento determinado.

Además de trabajar con Paca Gabaldón, después fue Mayra Gómez Kemp mi compañera en 625 Líneas. También la recuerdo con tanto cariño... y ahora ni siquiera se acordará de mí (qué lástima, sobre todo porque sé que no ha pasado por un buen momento últimamente, y me hubiera encantado transmitirle mi ánimo).

Durante la grabación de uno de los programas de 625 Líneas, coincidí en el plató con Andrés Pajares. Un Andrés Pajares que, en esa época, era el actor cómico más famoso y con más carisma de España. Se me acercó y me temblaban las piernas de la emoción. Yo miraba a mis padres con la cara de "mira; Pajares quiere hablar conmigo". Entonces me dijo: "sabes? yo tengo un hijo de tu edad. Te apetece venir con nosotros al cine este fin de semana?" Así que, al día siguiente, sábado, Andrés Pajares vino a mi casa de Moratalaz a recogerme y me despedí de mis padres hasta el domingo. Conocí a Andrés (Andresín, como le llamaba Chonchi; Andrés Burguera hoy) y nos hicimos muy amigos. Comenzó así una amistad muy bonita. Desde ese día, cada fin de semana nos alternábamos en su casa y en la mía. Andrés Pajares nos llevaba a montar a caballo a un picadero de la Casa de Campo de Madrid, nos llevaba al teatro, al cine, fuímos al Circuito del Jarama a ver una carrera de coches... Tal vez me anime a escribir sobre las anécdotas con Andrés, porque lo pasamos realmente bien. Todavía nos llamamos en Navidad para desearnos lo mejor. Independientemente de los problemas familiares que hayan podido tener, y que lamento profundamente, son muy buena gente. A mí me dieron mucho cariño todos ellos... menos Mari Cielo Pajares, que por aquél entonces era un bebé con el que teníamos que tener todo el cuidado del mundo para no despertarle mientras jugábamos en su casa... (qué tiempos, madre mía!).

Un triste día llegó cuando José Antonio Plaza nos comunicó que había llegado una denuncia del Ministerio de Trabajo, por la que debía dejar de trabajar inmediatamente en televisión por ser menor de edad. Ahí acabó mi aventura en 625 Líneas, con todo el dolor de mi corazón. Pero el recuerdo que guardo es tan bonito, que ni el Ministerio de Trabajo, ni la persona que cursó esa denuncia (una presentadora de televisión, también del mundo infantil, a la que le molestaba mi actuación) han sido capaces de quitarme la experiencia de haber sido el presentador más joven de España.

Las Galas II

2010-04-27T11:39:00.006+02:00

Durante esos años, fueron muchas, muchas las actuaciones que hice por toda España y anécdotas para aburrir. Os pongo algunas:

Como podréis imaginar, casi todos los artistas se metían sus buenas palizas en coche de un lado a otro. Yo no fui menos. Aunque en ocasiones podíamos desplazarnos en avión, muchos han sido los kilómetros recorridos en coche de una punta a otra del país. Jamás olvidaré un viaje a Muros, creo que el peor de mi vida, sobre todo para mi estómago, con tantas curvas. Una vez allí, recuerdo que actuaba en un local donde padres y niños hacían cola para comprar su entrada. Nos acercamos mi madre y yo a la taquilla "de incógnitos" y escuchamos a un grupito de niños que decían que no podían entrar porque no les alcanzaba el dinero. Entonces recuerdo perfectamente que entramos al local por la puerta reservada para los artistas (yo tenía que probar sonido) y mi madre entró directamente a las taquillas, compró 5 entradas y se las llevó a los niños. Ellos entraron, pero nunca supieron quién les regaló la entrada. Supongo que pensarían "esta tía loca va regalando entradas a todos los niños?", jejejeje...

Logroño. Fiestas. Actuaba en el polideportivo municipal. Actuaba también José Vélez ("Bailemos un vals"). Me presentaron a una niña que en ese momento era la reina de las fiestas. Os podéis creer que me enamoré al instante de ella y que lo recuerdo aún ahora como mi primer flechazo? Era una niña guapísima, madre mía!

Después de mi primera actuación en el Tívoli de Benalmádena, viajé mucho a Málaga para participar en los festivales de Área 5. Eran unos importantísimos concursos entre colegios. Como colofón, se hacía una gran fiesta con actuaciones y siempre estaba invitado. Mi primera vez con Área 5 fue inolvidable. Nos esperaba la comitiva de bienvenida en el aeropuerto. Allí mismo, con la prensa como testigo, me hicieron unos regalos. Entre ellos, un mono al que llamaron "Amedio", como no podía ser de otra manera. A mí me encantó, pero mi madre no pensaba lo mismo, jajaja... "dónde vamos a meter el mono?", me decía. El caso es que, esa noche, Amedio la pasço en la habitaciçon del hotel con nosotros. Como no quería dormir (el mono) si lo teníamos con nosotros, tuvimos que acomodarlo en el cuarto de baño. Muy bien al principio, pero a las cuatro de la mañana nos despertamos porque sacaba los brazos por la jaula, levantaba la tapa del WC y la dejaba caer repetidamente, hasta que lo tuvimos que sacar del baño. Esa noche no dormimos ni mi madre, ni Amedio, ni yo. Al día siguiente tuvimos que hablar con los organizadores del evento y, muy a mi pesar y con lágrimas en los ojos, tuve que despedirme de Amedio, que nunca viajó a Madrid.

Como os decía, fui muchas veces a Málaga. Allí fui muy conocido. Recuerdo que. incluso, tuve la suerte de hacer un saque de honor en "La Rosaleda" (conservo la foto). Antes del partido canté la canción de "Marco" y, además, fue la presentación de mi hermana Carmen. SU primera actuación en público. Cantábamos "Chiquitita", de ABBA. Ella era un mico, jajaja... tan pequeñaja... pero no creáis que se achantó, nada de eso. Ya se veía que iba a ser una campeona y una auténtica estrella. A partir de ese momento, me acompañó a casi todas mia actuaciones. Elegimos "Chiquitita" porque nos pasábamos el día entero escuchando ABBA, nuestro grupo favorito con diferencia. Teníamos (y tengo) todos sus discos. Una vez, con un magnetofón de esa época, mi padre nos acompañó con su guitarra y grabamos la canción de "Chiquitita". Por eso fue el tema elegido.

Tenerife. Fui a Tenerife con un impresionante dolor de muelas. Horas antes de actuar, me levanté con un flemón y con fiebre. Creo recordar que se actuaba en un polideportivo. Estaba lleno de gente. Mi madre le dijo a Eduardo Guervós (mi manager) que con fiebre no saldría a cantar y todo estaba pendiente de mi evolución. Tal vez ese día fue cuando mis padres descubrieron que podría tener "madera" por mi responsabilidad, pues con fibre y con flemón, yo no quise volver a casa y quise cantar. Mi cara era un poema, pero todo salió bien. Cuando llegamos a Madrid, tuvieron que sacarme dos muelas a la vez (qué horror!).

No recuerdo el lugar, pero una gala "conflictiva" que no puedo olvidar. Mi madre siempre se salía con el público para ver la actuación; no se quedaba "entre cajas". En esta gala, mientras yo cantaba, escuchó a un señor a su lado que dijo "está haciendo playback! No canta de verdad!". Yo, lo que ví es que mi madre se fue hasta el técnico de sonido y que la música dejo de sonar, y ahí me quedé yo cantando "a capella" sin saber lo que estaba pasando. Entonces mi madre se acercó al señor y le dijo, "lo ve usted como el niño está cantando de verdad? Lo único que está grabada es la música sin voz, como ha podido ver". Yo no sabía a dónde mirar. Volvió a sonar la música y todo siguió "normal".

Debido a la experiencia anterior, llegó un momento en el que mi padre decidió que se acabaron las cintas de cassette con los playbacks de las canciones y que tendría mi propia orquesta. Así que, a partir de ese momento, siempre viajaba y actuaba con mis músicos detrás, lo que considero todo un lujo que en aquella época sólo se podían permitir las grandes estrellas de la canción. Yo no lo era, por supuesto, pero teniendo un padre que ha sido (y es) uno de los mejores músicos de nuetro país, lo tenía muy fácil.

Mi grupo estaba compuesto por cuatro profesores de lujo:

- Miguel Iniesta (guitarra)

- Mariano Rico (batería), después miembro fundador de la Radio Topolino Orquesta.

- Benjamín Torrijos (piano), arreglista y acompañante de Carlos Cano durante toda su carrera.

- Fernando López (bajo)... papá.

MI repertorio en las galas, siempre era el mismo:
- Las canciones de "Marco": "Marco", "Somos Dos", "Siempre Corriendo", "Mamá"; "Marioneta", "Hoy es un día de fiesta",
- Las canciones de "La Abeja Maya": "Maya", "Willie", "El saltamontes Flip", "Curt", "La Mosca Puck",
- Del LP de Mortadelo y Filemón, "La Canción de Rompetechos", y
- Con mi hermana, Carmen, "Chiquitita".

Existieron muchas más anécdotas. Tal vez me anime a seguir con ellas, pero para no hacer esta entrada más larga de lo que ya es, de momento, paro aquí.

1.976-1979; Las Galas

2010-01-20T00:22:00.004+01:00

A partir de este momento, mi vida "musical" entró en su pleno apogeo. Cada fin de semana actuaba en algún lugar de España diferente. La verdad es que fue fantástico conocer a tanta gente.

Mi primer contacto con el público fue en el Parque de Atracciones de Torremolinos, "El Tívoli". Yo sólo sabía que tenía que cantar las canciones de "Marco" en un escenario, pero no era consciente de que esa era mi primera gala "oficial". La primera canción que canté fue "Rompetechos" del disco "Recontradirectísimo", una de mis primeras grabaciones. Después de ese tema, todas las de "Marco".

Recuerdo un auditorium lleno de familias, con unas sonrisas de oreja a oreja, desprendiendo cariño por los cuatro costados. Ahora, siendo padre de unas criaturas tan pequeñas e inocentes, puedo hacerme una ligera idea de lo que sentirían todas aquellas personas viendo a un chavalín tan pequeñajo subido a un escenario, jejeje...

La anécdota de ese día: Eduardo Guervós, mi manager, tenía todo preparado. Por esos tiempos, sólo los cantantes de gran prestigio estaban acompañados por músicos en directo, así que yo llevaba todas mis canciones SIN VOZ (sólo música; lo que los cantantes llamábamos playback), y la prueba de sonido consistía en hacer sonar esa cinta, ajustar los niveles de mi voz y listo. La canciçon de "Rompetechos", con la que abría el recital, tenía una introducción un poquito larga hasta que entraba mi voz, así que decidí que, tras mi presentación, se apagarían las luces, comenzaría la introducción y empezaría a cantar según salía al escenario. Se suponía que mi representante se encargaba de contarle el plan al presentador y a los técnicos de la mesa de sonido que tenían que hacer sonar mi música, pero lo olvidó. Cuando llegó el momento de mi presentación, desde detrás del escenario yo escuchaba como me presentaban.. "... con vosotros, José María Pascual!!". Yo no salía. Esperaba la introducción de la canción, tal y como estaba previsto. "... con vosotros, José María Pascual!", repitió el presentador. Aún recuerdo la cara de Eduardo Guervós, temblando porque ahí no salía nadie, hasta que se acordó de "lo pactado". Haciendo gestos con los brazos a los técnicos de mesa, interpretaron que debían de darle ya al "PLAY" y empezó a sonar aquello. Por fin, la música arrancó, comencé a cantar y, poco a poco, los nervios empezaron a remitir, como solía pasar, siempre después de las dos o tres primeras canciones.

Imposible olvidar cuando, después de cantar, no paraban de pasar al camerino los niños con sus padres a por una foto firmada. Qué bonito fue! Qué profesión tan preciosa! Pero lo es aún más cuando te enseñan a vivirla con los pies en la tierra. Gracias mamá. Gracias papá. Os debo tanto...

1.976; José María Pascual

2008-07-24T12:00:00.004+02:00

Al terminar la grabación de las canciones de la Serie "Marco", la casa de discos le preguntó a mi padre mi nombre completo para incluirlo en los créditos del álbum. Cuando se editó, por fin, toda la familia estaba deseando tener su ejemplar. Lo esperábamos con impaciencia. Y llegó. Todo era tan nuevo para mí como emocionante y, por supuesto, lo primero que hice fue buscar mi nombre en los créditos del disco. No podía creer que apareciera mi nombre en un disco "de verdad", pero ahí estaba.

Sin embargo, "algo" descubrimos que nos dejó completamente "chafados", al principio. La casa de discos se había equivocado al escribir mi nombre y, en vez de poner "José María López Pascual" pusieron "José María Pascual", suprimiendo mi primer apellido.

Me dio mucha rabia porque, tratándose de un momento tan especial, deseaba que todo hubiera sido perfecto. La verdad es que, sin haberlo planeado, todo fue perfecto igual, porque mis padres decidieron que sonaba muy bien "José María Pascual" como nombre artístico. Y así, desde ese momento, en todas las apariciones de televisión, galas en directo, programas de radio, etc, siempre se refirieron a mí como José María Pascual.

Años más tarde, y como ya se me conocía de esa manera, cuando mi hermana Mari Carmen empezó en el mundo de la música se usó la misma fórmula para dar con su nombre artístico; "Carmen Pascual".

1.976; "Marco": el principio

2008-07-23T12:00:00.015+02:00

Después de la experiencia con Claude Françoise volví a los estudios de grabación para diferentes spots de publicidad en TV. Cada vez había más trabajo y empezaba a ser habitual tener que salir corriendo del colegio para llegar a algún estudio. Era condición indispensable poner las grabaciones en horario que no coincidiese con el colegio, para que este "hobby" no interfiriese en mis estudios.

Poco a poco, se fueron añadiendo los hijos de otros compañeros de mi padre relacionados con la música: Angel Rodríguez, Manolo Fernández, Joaquín Laría, Luis Carmona... trajeron a sus hijos Rosalía, Alex, Javi, Beatriz y Omaira a las grabaciones, creando así un grupo de niños "fijo" que poníamos nuestra voz a todas las canciones infantiles de esa época. Muchísimos spots de televisión y colaboraciones para otros cantantes que en algún momento necesitaban un coro infantil se sucedieron en esta etapa.

Un día, llamaron para que fuera a cantar una canción un poco especial. Se trataba de la canción principal de una serie de televisión de dibujos animados que, preveían, sería un éxito a nivel mundial. Se trataba de que los niños (chicos) la cantásemos para que un "jurado" eligiese cuál de los niños sería el que grabase la serie completa. Y así, por primera vez, puse mi voz para la serie "Marco" ignorando por completo la cantidad de experiencias que me esperaban gracias a este trabajo.

No sé el tiempo que pasó hasta que me dijeron que les había gustado mi versión de "Marco", por lo que tendría que grabar varios temas más incluidos en la Banda Sonora Original de la Serie.

Era el comienzo de una época inolvidable.

Las canciones del LP:

Cara 1:
Marco (José María Pascual)
Mar (Alfredo)
Hoy es un día de fiesta (José María Pascual)
Mamá (Instrumental)
Marioneta (José María Pascual)
Dulce María (Alfredo)
Salta la cuerda (Coro de niños)

Cara 2:
Somos dos (José María Pascual)
Pepino (Alfredo)
Mamá (José María Pascual)
Bella Bambina (Coro de Marineros)
Hoy es un día de fiesta (Instrumental)
Venir todos (Omaira Carmona)
Siempre corriendo (José María Pascual)

Episodios
1.-¡No te vayas mamá!
2.-Un niño de Génova
3.-Hoy iremos al mar
4.-Te odio, papá
5.-Mi amigo Emilio
6.-El primer salario
7.-Un pedacito de mar
8.-Pepino y su trouppe
9.-Perdóname papá
10.-Buenos Aires, allí está mamá
11.-Carta de mamá
12.-Vamos a ver el dirigible
13.-¡Adiós, Fiorina!
14.-La decisión de Marco
15.-El Folgore leva anclas
16.-A bordo del Folgore
17.-El paso del Ecuador
18.-Ya estamos en Río
19.-El barco de los emigrantes
20.-Noche de tormenta
21.-El Río de la Plata
22.-¿Donde estás mamá?
23.-No era mi madre
24.-¡Hola Fiorina!
25.-El gran éxito de Peppino y su troupe
26.-A través de la Pampa
27.-Las lagrimas de Fiorina
28.-La gran estancia de los Balboa
29.-Nieva
30.-Un gaucho llamado Don Carlos
31.-Larga noche
32.-Pronto nos diremos adiós
33.-Mama no esta aquí
34.-Quiero volver a Génova
35.-Una carta de mama
36.-Adiós bahía blanca
37.-Un día interminable
38.-Te encontraré mamá
39.-Camino de Rosario
40.-La estrella de Italia
41.-Camino a Córdoba
42.-Pablo, mi nuevo amigo
43.-Mamá tiene que estar aquí
44.-Hay que salvar a Juana
45.-Adiós, Pablo
46.-Un viaje accidentado
47.-Detrás de aquella montaña
48.-Adiós, vieja
49.-Mamá me esta llamando
50.-Fin del viaje
51.-El encuentro
52.-El retorno

1.975; "El Teléfono Llora"

2008-07-22T12:00:00.004+02:00

En 1.975, la televisión en España aún era en blanco y negro casi en su totalidad. Se empezaban a comprar las primeras cámaras en color, pero las emisiones eran tan costosas que no se podían permitir una emisión íntegra con esta tecnología. De hecho, de 5.348 horas de emisión en este año, tan sólo 1.143 fueron en color.

También en esta época era realmente difícil aparecer en la pequeña pantalla si no era por tratarse de un artista de moda. Por este motivo, cuando a mi padre le ofrecían algún trabajo televisado, era una auténtico acontecimiento familiar. Nos encantaba ver o escuchar a papá en la tele.

En esta ocasión se me ofrecía un trabajo que tampoco podré olvidar jamás. Se trataba de grabar una canción con el famosísimo Claude Françoise; "El Teléfono Llora". Un éxito del cantante francés que ahora promocionaría en España.

El primer paso era grabar el disco. Lo grabé en AUDIOFILM, el mismo estudio en el que canté mi primer spot de publicidad. La grabación fue perfecta, sin nigún problema. Era un tema que Claude Françoise cantaba una supuesta conversación telefónica con su hija. La hija, a la que yo ponía mi voz, no tenía que cantar; tan sólo hablar. Y eso es lo que tuve que hacer. Mi voz era muy aguda, por lo que pudo pasar perfectamente por la voz de una niña. En el estudio, el productor francés Alain Milheau me resultó simpatiquísimo. Se mostraba tremendamente cariñoso conmigo. Cuando terminé, este señor me regaló una caja de bombones que llevé encantado a casa. No recuerdo ningún cólico por esas fechas, por lo que supongo que mi hermana y yo sabríamos administrar perfectamente este "regalazo".

Ahora le tocaría el turno al segundo paso de la operación; la promoción del disco en televisión.

Tengo la impresión de que, cuando se grabó el disco en el estudio, nadie sabía que después se presentaría en televisión ya que, de ser así, supongo, habrían escogido a una niña para grabarlo o, por lo menos, para aparecer en el plató y mover la boca mientras sonaba mi voz. Pero el caso es que me llamaron a mí para aparecer en televisión junto al mito francés.

El programa en el que iba a aparecer (era mi primera aparición en televisión, (imaginaos el revuelo familiar) era "AQUÍ Y AHORA", un programa que se emitía a la hora de comer y que presentaba José Luis Uribarri.

Cuando llegó el día, la planificación era la siguiente; acudíamos al despacho del productor que estaba detrás de todo esto, ensayábamos un poco lo que se iba a hacer en plató y nos largábamos a Prado Del Rey. En ese despacho y en ese momento fue la primera vez que escuché la canción terminada. Me sentaron junto a un teléfono y me pusieron la canción. Mi cometido parecía muy sencillo; sólo tenía que hacer que hablaba mientras sonaba el disco. Lo pasamos realmente mal porque no era capaz de cuadrar mi primera frase de ninguna de las maneras. Lo intentamos una y otra vez, pero aunque el resto de la canción salía perfecta, el principio se quedó sin cuadrar... y nos fuimos del despacho con caras de preocupación por lo que pudiera pasar en directo.

Y allí estaba, en Prado Del Rey, donde sólo los auténticos artistas podían estar. Era todo tan nuevo para mí... pasillos enormes, camerinos, famosos... y el plató... me parecía enorme y lleno de magia; cables, cascos, cámaras enormes, focos... y todo tan ensayado y perfecto...

- "Mamá, me duele la tripa", decía yo, aunque ya empezaba a entender el porqué.

Y llegó el momento en el que presentaban a Claude Françoise. Hasta ese momento, ni le había visto. Me sentaron en una silla con una mesita y un teléfono a mi lado y empezó a sonar la canción...

- "Diga?...", esa era mi primera frase, la que nunca supe cuadrar en aquél despacho esa misma mañana... pero LA CLAVÉ. Nada más decir esa frase en su sitio, mi dolor de tripa desapareció y lo demás fue pan comido.

Después de la actuación, Claude Françoise me cogió en brazos y me llenó de besos. Al salir del plató nos esperaban un montón de fotógrafos y periodistas que no paraban de hacernos fotos. Al día siguiente me vi en varias revistas. Mi padre había filmado todo con su cámara de súper-8, que era lo que se llevaba en esa época. Con este tipo de cámaras no podías ver lo grabado al momento. Había que llevar esas cintas a un laboratorio que te entregaba revelado el trabajo para que pudieras verlo en casa con un aparatoso proyector, días después. Así que, cuando nos dieron esa cinta pude ver por primera vez cómo salió todo esto tal y como lo vio papá, porque tampoco en esa época teníamos un vídeo para poder grabar el programa cuando se emitió.

1.975; "Rompetechos"

2008-07-21T12:00:00.008+02:00

Honorio Herrero, uno de los integrantes y fundadores del grupo "La Charanga del Tío Honorio" del que muchos recordaréis su famosa "¿Qué se puede hacer con la hijal boticario...?...", era uno de los compañeros habituales de estudio de mi padre.

En cierta ocasión, Honorio se encargaba de la música para un LP dedicado los niños. Más concretamente, dedicado a los personajes de los tebeos más famosos de la historia de España; "Mortadelo y Filemón". El LP llevaba por título "Recontradirectísimo" y contaba una aventura de estos dos graciosísimos superagentes de la T.I.A. Según se avanzaba en la historia, diferentes personajes iban interviniendo y cantando sus canciones. Una de estas canciones estaba dedicada a "Rompetechos" y debía de ser interpretada por un niño. Honorio sabía que yo había participado en un spot de televisión y le preguntó si yo querría cantar la canción de Rompetechos. Dicho y hecho. Recuerdo este tema con especial cariño, pues era mi primera canción que cantaba entera yo solito en un estudio de grabación y, por si esto fuera poco, sería editada en un LP que vendería muchísimas copias. "La Canción de Rompetechos" era un tierno y precioso tema que hablaba de las desventuras de este personajillo que confundía todo lo que veía por culpa de sus problemas de visión. "Rompetechos está triste, quién le habrá de consolar, confundió una excavadora con un peine de peinar. Se creyó que era una vela una bombona de gas y al llegar su cumpleaños destruyó media ciudad. Rompetechos, Rompetechos, hoy te marchas, hoy te vas, nadie sale a despedirte, a la gente le da igual. Rompetechos es cegato, en un vaso ve la mar y habla siempre a las farolas sin saber con quién hablar. Golondrinas ve el en cielo, son aviones al volar y confunde el arco iris con la Puerta de Alcalá. Rompetechos, Rompetechos, hoy te marchas, hoy te vas, aunque veas tres en un burro te queremos de verdad." Poco después de la grabación del LP, participé en un concurso de música para niños en Madrid. Cada participante tenía que llevar su tema preparado para cantarlo en directo. Lógicamente, yo participé con "La Canción de Rompetechos" y tuve la gran suerte de ser acompañado al piano por el maestro Benjamín Torrijo, amigo y colaborador durante años del magnífico Carlos Cano y músico durante años de Julio Iglesias. La experiencia en el concurso fue divertida. Recuerdo cómo iban llamando a los participantes los señores componentes del jurado. Se desarrollaba en un auditorio donde los familiares y los participantes de éstos podían seguir la "gala" desde los asientos. Yo esperaba sentado junto a mi padre y a Benjamín. - "Papá, me duele un poco la tripa"... pero al momento adiviné el motivo de esos retortijones. Un señor nombraba en alto el título de la siguiente canción participante, el/los intérprete/s se levantaban de su asiento y avanzaban por el pasillo central. Cuento esto porque fue inolvidable cuando nombraron "Rompetechos" y en medio del pasillo apareció un niño rubito, pequeñajo y delgado, dirigiéndose con decisión a las escaleras centrales que subían al escenario. Las risas entre los asistentes me desconcertaron un poco hasta que comprendí el motivo de esas risas, pero lo cierto es que ya no tenía dolor de estómago. Terminé mi actuación y la gente aplaudió con ganas. Ahora sólo quedaba esperar el resultado, pero éste no fue lo que esperamos realmente. Mi participación quedó fuera de concurso porque existía una regla, que por supuesto desconocíamos, por la que no se podían presentar temas grabados ya en disco. A pesar de que el disco de "Recontradirectísimo" aún no había salido al mercado, el Jurado decidió no dar por válida mi participación, pero me fui con un grato recuerdo de la experiencia y, si lo pensáis, fue mucho más importante de lo que parece; fue mi primera actuación en público, además, en riguroso directo, y acompañado por un maestro de primera fila. ¿Qué más podría pedir? "La canción de Rompetechos", más tarde, fue incluida en un LP que grabaron los famosísimos "Enrique y Ana", pero es cierto que no se oyó demasiado.

1.974; "Natillas Creyer"

2008-06-25T12:44:00.000+02:00

Además de jugar al fútbol, las chapas o las canicas con los amigos de mi barrio, una de mis principales pasiones era jugar con la grabadora de mi padre. Mi hermana y yo nos inventábamos programas de radio y cantábamos encima de todas las canciones que encontrábamos en "la salita" (así llamábamos a esa habitación) donde teníamos instalado el equipo de música. Escuchábamos todo tipo de música, pues a eso nos acostumbraron desde muy, muy pequeños.

Los fines de semana nos levantábamos con Marifé de Triana de fondo. Creo que nuestra madre es su fan número uno; se sabía todas sus canciones y las cantaba de maravilla. Poco a poco íbamos cambiando el repertorio para terminar escuchando ABBA, por los que sentíamos verdadera pasión. Cuando nuestro padre ponía "su música", entonces escuchábamos mucha bossa-nova y mucho jazz. La verdad es que nada de lo que se oía en casa nos disgustaba y aprendimos a convivir con todos los géneros musicales.

Un día, mi padre me preguntó si quería ir con él a un estudio de grabación, pero no en calidad de "espectador", como estaba acostumbrado, sino para cantar delante de un micrófono "de verdad" tal y como lo hacía él. Ni siquiera tuve que pensarlo, por supuesto, y ahí nos presentamos, en los estudios AUDIOFILM de Madrid.

A pesar de mi "valentía" al aceptar el reto, según nos acercábamos al estudio de grabación empecé a notar un dolorcillo de estómago que jamás había sentido.
- "Papá, me duele la tripa", dije yo (recuerdo perfectamente ese momento)
- "No te preocupes, hijo; no es nada. Es porque estás nervioso", me respondió tranquilizándome.

Nos esperaba el productor de la grabación, Jaime Pérez, un señor con bigote, de voz cascada, muy simpático y cariñoso desde que me vio entrar. Él me enseñó la canción que tenía que cantar. Era un spot de "Natillas Creyer" en el que salía una madre dando estas natillas a su hijo. La mujer que hacía de "mi madre" era Merche Macario, una de las integrantes del coro de Massiel "la, la, la", compañera de trabajo de mi padre y buena amiga de la familia, por lo que todas las condiciones que encontré me parecieron perfectas. En ese momento me di cuenta de que mi dolor de estómago había desaparecido por completo, por arte de magia. Mi padre esperaba desde el otro lado de la "pecera" mientras yo, con mis enormes cascos en la cabeza, cantaba las poquitas frases que me correspondían, siempre buscando su aprobación con sus gestos.

Todo fue muy rápido. Me pareció impresionante oírme en el estudio (aunque uno mismo siempre encuentra rara su voz cuando la escucha grabada), pero más aún cuando un día jugando en casa escuché el anuncio en televisión. La sensación fue de una felicidad plena, como cuando llegaba el día de tu cumpleaños o el día de Papá Noel. Lo que jamás imaginé es que, a partir de esta experiencia, se correría la voz de que había un niño "en el mercado musical" y que, a partir de aquí, habría muchas más experiencias como esa.

Así fue mi primera visita a un estudio profesional; inolvidable.

Mi Biografía "musical"

2008-06-17T17:31:00.027+02:00

Una vez instalado en Madrid, antes de cumplir mi primer año de vida, ya estaba muy acostumbrado a escuchar todo tipo de música. Mi madre, Carmina, una guapísima segoviana cantante de música española. Mi padre, Fernando, músico madrileño de una orquesta que en 1.966 se disponía a hacer una gira por los países árabes. Yo estaba ya "encargado", para nacer el siguiente mes de marzo. Al tratarse ésta de una gira de duración "indeterminada", mis padres se encaminaron juntos a la aventura asiática. Al poco tiempo de nacer, la orquesta se ve obligada a volver a España antes de finalizar su contrato en un barco de mercancías español, el "Benicarló", el 13 de junio de 1.967. A pesar de que la Embajada de España en Beirut les decía que no corrían ningún peligro allí (otras embajadas sacaban en pijama a sus ciudadanos para enviarlos de vuelta a sus respectivos países), la cosa no pintaba demasiado bien y decidieron pagar 250 dólares de esa época por billete para volver a casa.

En 1.970 nace mi hermana, Mari Carmen, que más adelante también cosecharía una buena lista de éxitos musicales. Desde muy pequeños, nuestra principal diversión era poner discos y cantar encima. Pasábamos horas junto al tocadiscos. En ocasiones, y por esas "ventajas" que tiene uno por ser el mayor de los hermanos, acudía a los estudios de grabación para ver trabajar a mi padre; me volvía loco todo eso. Mi hermana y yo solíamos jugar con una grabadora de cassettes llenando cintas y cintas con nuestras "interpretaciones".

Mi padre estuvo siempre considerado como uno de los mejores músicos de estudio en nuestro país. Aún lo está, pero ya apenas se hacen grabaciones de estudio orquestadas. Ha acompañado a artistas como Julio Iglesias, Francisco, José Luis Perales, Cecilia, Lolita, Lola Flores, Luis Miguel... En una de sus grabaciones, le preguntaron por algún niño que pudiera cantar en un anuncio de TV y pensó en mí. Os podéis imaginar la respuesta cuando me lo propuso: fue mi primera grabación "profesional". Apenas había cumplido seis años. Era un spot de televisión sobre unas natillas. A partir de este momento se sucedieron muchos más; galletas, pañales, caramelos, chicles... todo tipo de artículos que se publicitaban en TV y que necesitaban una voz de niño, ahí estaba mi voz. En esa época, las voces de los niños tan pequeños eran grabadas por mujeres adultas que falseaban la voz, de ahí que de repente me llovieran ofertas de trabajo al ser uno de los poquísimos niños que cantaban en estudio. Tanto es así, que la versión española que interpretaba Claude François de "El Teléfono Llora" (cuenta la conversación telefónica de un padre separado con su hija pequeña) fue grabado en los estudios Audiofilm de Madrid por mi, y no por una niña. Se pudo ver en directo, cuando la televisión aún era en blanco y negro. Esa fue mi primera aparición en TV. Poco después Doménico Modugno grabó el mismo tema con una niña, Beatriz Carmona.

A partir de este momento es cuando realmente comienzó una larga carrera musical, aunque, sin duda alguna, el éxito total, lo que jamás podría haber soñado, llegó con la grabación de la banda sonora de la serie de dibujos animados "Marco". Siendo un niño, acompañado siempre por mi madre, recorrí España dando conciertos de todo tipo: benéficos, festivales infantiles, concursos... convirtiéndome a los 9 años en SOCIO DE HONOR Y MÉRITO de Cruz Roja Española por las numerosas actuaciones benéficas que realicé en pro de las campañas de prevención de accidentes de tráfico.

En el año 1.977, el famoso director de televisión, José Antonio Plaza, me invita a su programa, "625 Líneas", para cantar la canción infantil más famosa del momento y, de esa primera toma de contacto, nace una relación profesional gracias a la cual tuve la oportunidad de presentar todos los domingos por la tarde, junto a Paca Gabaldón, primero, Mayra Gómez Kemp, después, la sección de programación infantil de dicho programa. Una denuncia "anónima" por tener trabajando en TV a un menor, es la culpable de que llegase a José Antonio Plaza una orden del Ministerio de Trabajo por la que tuve que abandonar el proyecto.

Una vez acabada la "etapa Marco", y tras rechazar una oferta cinematográfica, se acaban las apariciones en la pequeña pantalla, pero no dejo de hacer grabaciones de estudio y colaboraciones con numerosos cantantes de la época. Mi hermana, Mari Carmen, se incorpora al grupo de trabajo de los niños que solíamos participar en todas estas grabaciones de manera habitual. También lo hacen mis primos; Gloria y José Mari.

Después de atravesar la difícil etapa del cambio de voz de niño a adolescente, dejé de trabajar con tanta frecuencia, dedicándome por completo a mis estudios (que en ningún momento abandoné) con apariciones esporádicas como lo fueron las grabaciones de los "Miniboombs" del programa "El Kiosko" que presentaba Verónica Mengod, coros para cantantes como Juan Pardo, la Orquesta Mondragón y diversas colaboraciones para personajes de Disney en su versión española.

Paso una gran temporada apartado de los estudios de grabación para dedicarme de pleno a la publicidad, en la rama del diseño gráfico. Trabajo en "¿Qué Apostamos?", junto a Ramón García y Ana García Obregón, colaborando con los grafistas y siendo el responsable del diseño de las famosas "gafas de no ver" que se ponían los concursantes para hacer sus pruebas a ciegas. Estas gafas, hasta llegaron a tener un Club de Fans Hice lo mismo, después, en "Cuando Calienta El Sol", "Gran Prix de Verano" y "Todo en Familia". Continué mi carrera de publicidad hasta convertirme en director del departamento de diseño de una gran compañía del sector turístico, en la que sigo desempeñando mi cargo actualmente. Sin embargo, no abandono del todo el mundo del espectáculo y, de vez en cuando, cuando me ofrecen cualquier proyecto, aprovecho para "quitarme el mono". Mis últimos trabajos: banda sonora de la película "Mulan", "Quién engañó a Roger Rabitt?", "Goofy e Hijo", "Bunnytown" (en emisión actualmente en el Canal PlayHouse Disney) y "La Sirenita III" (próximamente).